quarta-feira, 8 de janeiro de 2014

Feliz dia do... Com uma câmera dessas até eu rsrsrsrs

Quantas vezes você já ouviu de seus clientes,:

  • Nossa que foto fantástica, essa sua câmera é mesmo um espetáculo!
  • Com uma câmera dessas até eu!
  • Tudo isso? Mas é só apertar um botão!
  • Estou te convidando pro meu aniversário, mas não esqueça de levar sua câmera, aquela profissional!
  • Não pode deixar, minha sobrinha tem uma câmera igual a sua, ela vai fotografar de graça!
Se você já ouviu isso alguma vez na vida, hoje é o seu dia!

Profissão que sempre nos ajuda a passar por certas situações:





Mas a verdade é que independente do estilo que você tenha, do mercado que você busca, da forma como trabalha, hoje é o seu dia, é você fotógrafo quem faz com que os momentos sejam eternizados. E nós da equipe fotoestudos não poderíamos deixar de parabenizá lo pelo seu olhar.
Hoje é dia 8 de janeiro, dia da pessoa que exerce essa profissão tão bonita e ao mesmo tempo tão dramática; tão divertida quanto de quebrar a cabeça.O fotógrafo está ali capturando momentos que vão ficar guardados com a sociedade e com você para o resto da sua vida; momentos que você verá daqui a 30 anos e vai chorar, vai rir. Talvez você nem se lembre mais quem foi chamado para registrar aquele momento mas ele estava lá, deixando de participar para garantir que suas lembranças fossem seguramente arquivadas para o futuro.
O fotógrafo está por trás da foto da tragédia que passou no jornal e te comoveu; está por trás da única memória que se tem de seus avós quando crianças; ele pode ser profissional a ponto de fotografar cidades e pessoas perdendo suas vidas em guerras e conflitos para trazer tudo a tona e fazer com que a humanidade veja o sofrimento que há no mundo, já pensou nisso?
Imagine se essa pessoa não existisse. imagine viver num mundo onde aquele milésimo de segundo não pudesse ser lembrado com clareza. Muitas pessoas no passado já tiveram essa experiência, e nós, pertencentes às últimas gerações, temos é que agradecer pela decisão do jovem que diz aos pais que quer ser fotógrafo e recebe como reação um discurso que prevê - sem certezas - a falta de estabilidade em seu futuro. Agradecer a essas pessoas muitas vezes desvalorizadas, fora dos holofotes, mas que nos ajudam a contruir a história de um país, de uma cidade, a sua história.
Parabéns, fotógrafos!
Feliz dia para vocês, e não se esqueçam de mim rsrsrs
Sucesso e muitos cliques a todos.




Quanto cobrar por um ensaio fotográfico?

Foto: Rafael Ericson

Recebemos algumas perguntas sobre quanto cobrar por um ensaio fotográfico, mas esse é um assunto tão polêmico porque envolvem "n" quesitos a serem analisados e como nosso mercado anda prostituído nem sempre dá pra seguir a risca tudo o que for falado.
Todo estado tem um sindicato de jornalistas que sempre disponibiliza uma tabela de preços para o mercado freelancer, mas vale a pena conferir também se esse é o preço praticado no seu ramo da fotografia, seja ele fotojornalístico, casamenteiro, books, sensuais, etc.
Quando vejo postagens de outros fotógrafos com reclamações que fulano ou ciclano cobraram um valor muito abaixo do preço de mercado vejo que as opiniões se divergem, uns acham que cobrando pouco você investe em estudos e vai se aprimorando e outros abominam pois acham que isso gera um mercado prostituído e que uma vez que um cliente contratou esse serviço por esse valor baixo ele vai espalhar que você é o fotógrafo baratinho e que você vai sempre continuar fazendo seu serviço muito barato.

  • Abra o olho:
Você não precisa seguir a risca tudo o que vê pela frente, mas independente de tudo é bom ter em mente que você tem gastos, que clientes vão achar que porque você passou pra era digital que os custos baratearam e que você não gasta mais horrores com filmes e afins. Abra o olho, quem tem que colocar o preço no seu serviço é você!

  • Custos Fixos:
Tenha sempre em mente o que você gasta por mês, o que precisa para manter seu trabalho ativo, ou seja, sua gasolina, prestação do seu carro, caso tenha estúdio fixo aluguel, pois essas despesas você trabalhando ou não elas tem que estar presentes nas suas contas.

  • Custo do serviço em si:
Com o serviço do cliente você gasta seja em revelação, fotolivro, encadernação, caso não seja você quem diagrame ou trate as fotos também vai um custo maior, é preciso colocar tudo na ponta do lápis antes de atender um cliente e agir por emoção na hora de dar o preço. Caso você seja um fotógrafo que pretende vender imagens (stock image) é interessante olhar um gerador do valor de licença, no caso este é o mais conhecido que temos no país. Aí nesse caso vai o valor do serviço + licença de uso.

  • Custos em grande parte não calculados pelos fotógrafos:
Bom pra manter o seu "status" de fotógrafo você precisa mais do que cursos ou afins você tem gastos com aluguel, vestuário, água, luz, telefone, internet, celular, gasolina, isso é o mínimo que levamos em consideração pra manter esse nome fotógrafo aparecendo, claro que mais pra frente você precisa de ajuda para a questão de marketing, identidade visual, enfim, as coisas vão acontecendo e você precisa ir se atualizando.
Outra coisa que nunca é analisada pelos fotógrafos é o valor de depreciação do equipamento, parece besteira colocar isso em orçamento, mas a cada dia que passa sua câmera vai ficando mais velhinha, seu computador ficando obsoleto, então você tem que colocar o valor de depreciação, pois nossas câmeras tem vida útil e um dia você vai precisar trocar. Então vou colocar de forma simplificada o que faço.Então aconselho a fazer um cálculo pra cada dois anos estar trocando de corpo de câmera, pois é um tempo bom para que elas fiquem obsoletas. Então se por exemplo você gastou em uma D7000 hoje R$3.000,00 você divide esse valor por 24 (número de meses que você pretende trocar de corpo), você vai ver que a cada mês sua câmera deprecia R$125,00, nisso você faz uma média da quantidade de trabalhos e divide esse valor, pra não ter que tirar do bolso uma câmera novinha quando tiver que trocar de equipamento. 

Álbum + Revelação 
Assistentes
Notebook
Tratamento de Imagens
Aluguel
Depreciação
Diária dos freelancers
Alimentação equipe + Gasolina
30% de lucro
10% insumo fiscal


  • Análise de Mercado:
Observe seu concorrente, não adianta você cobrar R$7000,00 enquanto tem empresas que prestam o mesmo serviço que você fazendo ele por R$4000,00. A não ser que você já tenha um grande nome no mercado. Coloque também gastos de assistentes, segundo fotógrafo, maquiadores, produtores, iluminador, tenha em mente o que você precisa para executar o serviço.


Não há nada de errado em querer utilizar da fotografia para viajar, para ir ao cinema, afinal se o seu trabalho não te proporciona isso quem vai fazer? Mas tenha bom senso na hora de discriminar um orçamento. Lembrando sempre que conhecimento não ocupa espaço, atualizações são sempre bem vindas. 

Sucesso para todos!




segunda-feira, 6 de janeiro de 2014

Vazam as primeiras Imagens da Nikon D3300 e a nova 35mm f/1.8G

Nikon D3300 DSLR camera
2014 mal começou e a Nikon já traz lançamentos, saiu hoje as primeiras imagens da nova Nikon D3300, Sucessora da D3200 e a nova lente 35mm f/1.8G.

As especificações da D3300 são:



  • sensor de 24MP 
  • 11 pontos de foco automático
  • alcance de ISO: 100-12800 (com boost de 25,600)
  • processador EXPEED4 com melhoramento no processamento e redução de ruído
  • Fotos contínuas de 5 fps
  • Tela de 3" LCD 
  • 13 modos de efeito especiais
  • E uma nova e aprimorada lente do KIT 18-55mm f/3.5-5.6G VR II


  • Nikon D3300 DSLR camera top
    Nikon D3300 Com a lente de kit

    Nikon AF-S NIKKOR 35mm f/1.8G lens
    Nikon 35mm f/1.8G

    Ambos já tem até preços anunciados e data de venda confirmadas para 20 de fevereiro. A D330 será vendida com a lente do kit 18-55mm, f/3.5-5.6 a um preço de 649,95 dólares
    Enquanto a 35mm f/1.8G custará 599,95 dólares.

    Por enquanto ainda não há previsão de chegada ao Brasil, também preço estimado que as mesmas chegarão.

    Gostou da publicação, tem alguma dúvida, comente ali embaixo!

    sábado, 4 de janeiro de 2014

    Fotojornalismo, tendência ou somente modismo?

    Fotojornalismo = linguagem utilizada para definir algo claro, sucinto,  onde a informação passada tem que ser clara. Mas até onde vai esse conceito? Será que estou aplicando esses conceitos de maneira correta?

    Jornalismo é um ramo onde o foco principal é passar a informação seja ela via mídia impressa, rádio, TV, cinema, agência de notícias, podcast, sinal de fumaça, pombo correio (já estou apelando rsrsr), isso  não importa, o que importa é que a informação tem que chegar ao destinatário final. Ou seja, o foto jornalismo nada mais é do que passar uma informação (real) através de uma imagem, visto que a fotografia sempre foi algo positivo na mídia. Por isso até hoje é utilizada pela imprensa.

    Então o primeiro ponto é que você não confunda fotojornalismo com fotodocumentarismo. Me assusta a quantidade de fotógrafos que colocam ensaios pré nupciais intitulados de fotojornalísticos, mas na verdade o fotojornalismo não tem como você planejar exatamente o que vai fazer, assim como as condições encontradas para seu produto final, bem oposto ao fotodocumentarismo, onde você tem o maior planejamento possível quanto a data, equipamentos utilizados, condições climáticas, pontos de vista e diferentes estilos.

    Então para que não fique dúvidas o fotojornalismo tem a importância e a validade momentânea, enquanto o foto documentarismo tem validade atemporal, mas que não deixa de ser uma forma de documentação e influência de condições sociais.

    Deixo aqui um exemplo de fotojornalismo a foto de um show do Rio Negro e Solimões, quando um deles caiu ao palco, não podemos ajustar a câmera para um bom enquadramento, distância focal, etc.
    Show Rio Negro e Solimões | Canon EOS 60D Velocidade 1/80 Abertura f/5.6 | Iso 1600 | Lente 18-200mm f3.5-5.6 | foto: Gracekellen Alves 

    Exemplo de uma foto de cunho fotodocumentarismo:
    Prévia de Noiva em Brasília | Canon EOS 60D Velocidade 1/100 Abertura f/9.0 | Iso 100 | Lente 24-70mm  | foto: Gracekellen Alves



    5 lugares que frequento para buscar inspiração

    Olá amigos!
    Todo mundo tem dias sem inspiração, dias que não adianta nem tirar a câmera da mochila, que não vai sair nenhuma foto que presta. Quando se trabalha como fotógrafo, você não pode ter um bloqueio de inspiração, o cliente estará esperando que você dê o seu melhor, e que as fotos que ele receba sejam as melhores que você já tirou.
    Por isso para que mantenham-se sempre inspirados, deixo 5 lugares onde você pode se inspirar

    1. Fóruns de fotografia

    Conversar sobre fotografia, ver novos pontos de vista, analisar trabalho de outros profissionais e ser analisado é uma ótima forma de se inspirar. Ao participar de fóruns além de você compartilhar da mesma paixão com outras pessoas, você descobre muitas dicas úteis, vê fotos muito boas e inspiradoras e aprende até com as foto que não são tão boas assim.
    Sei que tem muitos fóruns que são formados por fotógrafos cheios de si, que não sabem criticar positivamente o trabalho alheio; porém tem muitos fóruns bons por ai!

    2. Flickr


    Além de ser uma comunidade internacional de fotógrafos, é cheio de excelentes fotos. Um ótimo lugar para conhecer gente que está começando e gente que já é fotógrafo há muito tempo. Lá você pode entrar em grupos, publicar suas fotos, comentar e favoritar, além de ser um ótimo network você confere lindos trabalhos através do explore, onde as melhores e mais favoritadas fotos são exibidas.

    3. 500px

    Assim como o Flickr o 500px também é uma comunidade internacional de fotógrafos. Porém na minha opinião eu noto que o 500px tem um estilo diferente de fotos postadas. Vale muito a pena participar de lá.
    http://500px.com

    4. Pinterest

    O Pinterest é uma comunidade de dashboards onde pessoas do mundo inteiro encontram conteúdo interessante por toda a internet e “pinam” em seus quadros (dashboard), até ai nada de interessante, porém existem vários fotógrafos que pinam todo tipo de assunto relacionado a fotografia, e por isso é um ótimo lugar para se inspirar!

    5. Sua cidade

    Sair da frente do computador, respirar um pouco de ar, dar uma volta é ótimo para se inspirar. Se sua cidade for segura, você pode aproveitar e levar a sua câmera pra dar um passeio, muitas boas fotos vão surgir com um passeio descompromissado. Mude de caminho para casa, as vezes a rotina acaba nos cansando e nos vencendo, novos caminhos além de uma descoberta de novas possibilidades, são também inspiradores.
    As fotos abaixo, são o resultado de uma volta descompromissada pela Av. Paulista

    Se você gostou, tem alguma dúvida, sugestão, crítica, elogio. Comente abaixo!
    Texto original retirado do blog Camera Mais: http://www.cameramais.com.br/blog/5-lugares-que-frequento-para-buscar-inspiracao/#sthash.8IzsNzoS.dpuf

    O desafio de fotografar shows e espetáculos.

    Desde que passei a atuar como fotógrafo profissional, topei com desafios que forçaram meu potencial ao máximo.  Um deles, foi a fotografia de shows e espetáculos, por isso vou dar algumas dicas que podem te ajudar num momento como esses!
    Vamos lá?:
    Espetáculo Escutatória – Grupo EMCANTAR | Canon EOS XTI 400D | Velocidade 1/800 | Abertura ƒ/1.8 | ISO 400 | lente 50 mm f/1.8 | foto: Rafael Ericson

    1. Conheça o seu equipamento

    Sim! Parece clichê, mas conhecer o seu equipamento faz com que você tenha muito mais segurança na hora de fotografar qualquer evento, você saberá até onde pode ir, e como superar as limitações.
    Todas as fotos postadas aqui, foram tiradas com uma Canon Rebel XTI, uma câmera DSLR de entrada, muito limitada e muito simples. Mas será que um equipamento inferior é significado de fotos medíocres? Absolutamente não, só conhecendo o equipamento você vai poder extrair o máximo do que ele vai te oferecer, não adianta comprar uma Nikon D4 ou uma Canon 1D sem saber usa-las.

    2. Saiba se posicionar

    Se você for a um evento, saiba se posicionar adequadamente, de forma que a posição esteja no range do seu equipamento, quando você é contratado para estar lá como parte da equipe aproveite, você terá livre acesso para tirar foto do backstage, no palco ou próximo do palco.
    Caso você esteja cobrindo o evento só por diversão, chegue cedo, tente ficar na frente, em um canto interessante, vá acompanhado de alguém, para proteger suas costas em um eventual empurrão ou trombada.

    3. Pesquise, inspire-se, veja o trabalho de outros fotógrafos

    Fotografia não é acidente, as fotos tem que estar na sua cabeça antes mesmo de você apertar o botão. Só sabendo o tipo de foto que deseja, que é possível antecipar os momentos e clica-los.
    Quando chegar no evento, você já terá em sua cabeça fotos feitas, e a partir daí novas idéias vão fluindo naturalmente.

    Show Trem das Gerais | Canon EOS XTI 400D | Velocidade 1/200 | Abertura ƒ/5.6 | ISO 800 | Distância Focal 300 mm | lente Canon EF 75-300mm f/4-5.6 II USM

    4. Fotografe no Manual

    Para esse tipo de desafio, é impraticável fotografar no modo automático. O modo automático não tem capacidade de pensar, e sempre vai estragar todas as fotos que você tirar.
    Entenda de abertura / velocidade / ISO.

    5. Fotografe em RAW

    Se você já não fotografa em RAW, leia esse post no blog explicando o porquê. As fotos em RAW salvam a sua vida. é muito mais informação na imagem para que seu software de edição possa processar. ( essa dica é pra todo tipo de foto que você tirar também)

    Oswaldo Montenegro | ISO-800 | Abertura f/5.6 | Distancia focal 280mm | Lente 75-300mm |
    Velocidade 1/50 | Foto: Rafael Ericson

    6. Composição é tudo

    Não basta somente clicar, tem que compor, enquadrar. Aprenda sobre a Regra dos Terços isso faz uma foto passar de medíocre pra excelente, com um simples enquadramento.

    7. Flash é dispensável

    Sei que vai ter gente torcendo o nariz com essa dica, mas em espetáculos teatrais é PROIBIDO o uso de flash. E em shows a fumaça do palco geralmente estraga uma foto com flash Portanto saber se virar sem flash é essencial.

    Show Trem das Gerais | Canon EOS XTI 400D | Velocidade 1/250 | Abertura ƒ/5.6 | ISO 800| distância focal 300mm | lente Canon EF 75-300mm f/4-5.6 II USM

    8. Faça a luz trabalhar em seu favor

    Shows geralmente são “mal iluminados” muito escuros e os artistas se movem bastante. mas com criatividade é possível capturar fotos interessantes, como silhuetas, fotos com a iluminação mais dura e consequentemente mais dramáticas.

    9. Mantenha a maior abertura possível

    Sempre use a abertura máxima que a sua lente suporta, isso faz que a profundidade de campo diminua, e crie um belo fundo borrado.

    10. Não confie no fotômetro

    Para seguir essa dica é necessário prática, MUITA prática. Sua câmera não será tão inteligente quando você imagina. as vezes o fundo de um show é completamente preto. o fotômetro vai tender a indicar que a foto está escura, mesmo se o assunto (artista) esteja perfeitamente iluminado.

    11 Esteja preparado para improvisar

    Um espetáculo ou show nunca é igual ao outro, podem surgir imprevistos, seja rápido e aprenda a se adaptar. Muitas vezes aquele lugar que estava reservado pra você não estará disponível. As vezes você vai ter que fotografar no meio da galera empurrando e te batendo. Não entre em pânico, respire fundo e pense em uma solução rápida.
    Espetáculo Escutatória – Grupo EMCANTAR | Canon EOS XTI 400D | Velocidade 1/60 | Abertura ƒ/4 | ISO 200| distância focal 75 mm | lente Canon EF 75-300mm f/4-5.6 II USM
    Não esqueça de compartilhar o post, alguma dúvida, sugestão ou dica, comente!
    Post retirado do blog Câmera Mais: http://www.cameramais.com.br/blog/o-desafio-de-fotografar-shows-e-espetaculos/

    Sejam bem vindos!!!!

    Um salve a todos...
    De início nossa proposta foi começar maldizendo uns comportamentos de fotógrafos, criamos uma comunidade no facebook para "zoação", mas de certo modo achamos nossa atitude vazia, e vimos que de certa forma poderíamos ajudar algumas pessoas a crescer na fotografia, assim como nós claro, que todos os dias precisamos nos renovar, reciclar faz parte da coisa. Por isso estamos aqui contando a novidade pra vocês. Essa vai ser a nossa casa bom um bom tempo, estaremos compartilhando nossas dicas, sugestões, algumas apostilas, esse é um canal de troca de informações e claro para que possamos crescer naquilo que nos inspira.

    Sucesso para todos e espero que caminhemos juntos, seja você fotógrafo profissional, seja amador, seja amante da arte.

    Gracekellen Alves, Rafael Erickson e Diego Junio